Μια από τις σημαντικότερες προσωπικότητες του 20ου αιώνα τουρκική λογοτεχνία και μία από τις πρώτες τουρκικές ποιητές να χρησιμοποιούν περισσότερο ή λιγότερο ελεύθερο στίχο . Χικμέτ έγινε στη διάρκεια της ζωής του, ο πιό γνωστός Τούρκου ποιητή στη Δύση , και τα έργα του μεταφράστηκαν σε πολλές γλώσσες. Ωστόσο , στη χώρα προέλευσης του Χικμέτ είχε καταδικαστεί για τη δέσμευσή του για μαρξισμό , και παρέμεινε δεκαετίες μετά το θάνατό του μια αμφιλεγόμενη προσωπικότητα . Κείμενά του έχουν γεμίσει με την κοινωνική κριτική και ήταν η μόνη σημαντική συγγραφέας να μιλήσει εναντίον των Αρμενίων σφαγές το 1915 και το 1922. Χικμέτ διακήρυξαν στις αρχές της δεκαετίας του 1930 ότι « ο καλλιτέχνης είναι ο μηχανικός της ανθρώπινης ψυχής . " Πέρασε περίπου 17 χρόνια σε φυλακές και κάλεσε την ποίηση » από τις αιματηρότερες των τεχνών ». Μερικές συμβουλές του ποίημα « σε εκείνους που θα εξυπηρετούν την Ώρα στη φυλακή », αντανακλάται στη θέλησή του να επιβιώσει .
" Να σκεφτόμαστε τα τριαντάφυλλα και τους κήπους μέσα είναι κακή,
να σκεφτεί των θαλασσών και των βουνών είναι καλό .
Διαβάζουν και να γράφουν χωρίς ανάπαυση ,
και εγώ επίσης να συμβουλεύει την ύφανση
και καθιστώντας καθρέφτες . "
(Από το « Ορισμένες συμβουλές » , 1949)
Ναζίμ Χικμέτ γεννήθηκε ο Μεχμέτ Hazim στη Θεσσαλονίκη , Οθωμανική Αυτοκρατορία ( νυν Θεσσαλονίκης ) . Ο πατέρας του , Ναζίμ Χικμέτ Μπέη, ήταν δημόσιος υπάλληλος , του οποίου ο πατέρας Ναζίμ Πασάς , ήταν μια ηγετική φυσιογνωμία στο οθωμανικό δημόσιο τομέα . Η μητέρα Χικμέτ , η Aisha Dshalila ( Cecile ) , ήταν ζωγράφος , εν μέρει της Πολωνίας , εν μέρει, της καθόδου Ουγενότων . Το 1905 , Χικμέτ Bey ήταν υποχρεωμένη να resing από τη θέση του στην υπηρεσία εξωτερικής δράσης. Για ένα χρονικό διάστημα η οικογένεια ζούσε στο Χαλέπι , όπου Χικμέτ Μπέης επενδύσει τα χρήματά του σε ένα unsucessful έργο. Μετά την επιστροφή στην Κωνσταντινούπολη ξεκίνησε μια νέα επιχείρηση , και κήρυξε πτώχευση. Το 1909 διορίστηκε ως μεταφραστής στην υπηρεσία Τύπου του Υπουργείου Εξωτερικών . Αφού εργάστηκε ως διευθύνων σύμβουλος μιας εκδοτικό οίκο , έγινε διευθυντής ενός κινηματογράφου . Χικμέτ Μπέη πέθανε το 1932.
Χικμέτ σπούδασε για λίγο κατά τη γαλλική γλώσσα Galatasary Lycée στην Κωνσταντινούπολη και συμμετείχε στο Ναυτικό Σχολή Πολέμου , αλλά μειώθηκε έξω λόγω της κακής υγείας . Έγραψε επίσης μια σάτυρα για τους Βρετανούς. Κατά τη διάρκεια του πολέμου της ανεξαρτησίας, πήγε στην Ανατολία να ενταχθούν Ατατούρκ και στη συνέχεια εργάστηκε ως εκπαιδευτικός σε σχολείο στο Μπολού . Σπούδασε κοινωνιολογία και οικονομικά στο Πανεπιστήμιο της Μόσχας ( 1921-1928 ) και προσχώρησε στο Κομμουνιστικό Κόμμα Τουρκίας στη δεκαετία του 1920 .
Μετά την επιστροφή του στην Τουρκία το 1928 χωρίς θεώρηση Χικμέτ έγραφε άρθρα για εφημερίδες και περιοδικά , κινηματογραφικά σενάρια και θεατρικά έργα. Από την ηλικία των 14 ετών που είχε συνθέσει ποιήματα . Λόγω της παράνομης επανεισόδου του, καταδικάστηκε σε ποινή φυλάκισης , αλλά χάρη το 1935 σε μια γενική αμνηστία . Στο κελί του, έγραψε ένα μακρύ ποίημα , « Giaconda και Si- Ya -U » , για διάσημα Μόνα Λίζα του Λεονάρντο ντα Βίντσι , ο Giaconda του τίτλου, ο οποίος καταρρίπτει ερωτευμένος με μια νεαρή Κινέζος που επισκέπτονται το μουσείο του Λούβρου στο Παρίσι . Ως εκ θαύματος, αυτή ξεφεύγει από τον τοίχο του μουσείου , και ενώνει επαναστάτες . Στο τέλος πεθαίνει στις φλόγες . "Και γι 'αυτό ήταν ότι στη Σαγκάη , αυτή την ημέρα του θανάτου του / της Φλωρεντίας Gioconda χάσει / Ένα χαμόγελο πιο διάσημος από ό, τι της Φλωρεντίας ».
Το 1938 Χικμέτ καταδικάστηκε σε φυλάκιση για 28 χρόνια και τέσσερις μήνες για αντι- ναζιστικά και αντι- Franco δραστηριότητες. Χικμέτ πέρασε τους επόμενους 12 χρόνια σε διάφορες φυλακές . Κατά την περίοδο αυτή παντρεύτηκε Münevver Andac - ήταν το δεύτερο γάμο του . Χικμέτ κυκλοφόρησε το 1950 , λόγω των διεθνών διαμαρτυριών , και διέφυγαν με μια μικρή βάρκα από την πατρίδα του, με το φόβο , την απόπειρα κατά της ζωής του . Η σύζυγός του και ο γιος του , Memet , δεν επετράπη να φύγουν από τη χώρα . Μετά την απώλεια τουρκική υπηκοότητα του, έζησε στη Σοβιετική Ένωση και άλλες σοσιαλιστικές χώρες . Το 1950 μοιράστηκε με Πάμπλο Νερούδα Διεθνή της Σοβιετικής Ένωσης Βραβείο Ειρήνης . Χικμέτ έγινε Πολωνός πολίτης και από το 1951 έζησε υπόλοιπες μέρες του στη Σόφια , τη Βαρσοβία , και, τέλος, στη Μόσχα . Παρά τις καρδιακές παθήσεις του και τις προειδοποιήσεις των γιατρών του, επίσης, ταξίδεψε στην Αφρική , την Κίνα, την Κούβα , και περνούσε τον καιρό στο Παρίσι , τη Ρώμη και την Πράγα. Στη Μόσχα παντρεύτηκε για τρίτη φορά . Πολλά από τα ποιήματα Χικμέτ , που γράφτηκε στα χρόνια της εξορίας , είναι νοσταλγική . Στη Βαρσοβία το 1958 έγραψε για πλατάνια , " λευκά σπίτια " και "ένα πρωί του φθινοπώρου σε μια αυλή κρασί » - δεν υπάρχουν ναυπηγεία κρασί της Βαρσοβίας και η πόλη δεν είναι λευκό . Ένα ποίημα για Donau από την ίδια χρονιά φέρνει τις σκέψεις του στην Κωνσταντινούπολη . Θραύσματα στον τομέα της υγείας , που πέθανε στις 3 Ιουνίου 1963 στη Μόσχα , όπου και ετάφη . Λίγους μόλις μήνες πριν από το θάνατό του, Χικμέτ είχε γράψει ένα ποίημα , με την οποία αποχαιρετά του στους γείτονές του στη Μόσχα πολυκατοικία του, και συλλογίζεται πάνω στο πως το φέρετρό του πρόκειται να μεταφερθεί κάτω από τον τέταρτο όροφο . »
" Θέλω να πω που πρέπει να πάρετε διαβίωσης τόσο σοβαρά
ότι, ακόμη και στην εβδομηκοστή , για παράδειγμα , θα σας φυτό ελιάς -
και όχι γι 'αυτό θα πρέπει να αφεθεί για τα παιδιά σας , είτε ,
αλλά επειδή ακόμα κι αν ο φόβος του θανάτου δεν το πιστεύω ,
επειδή το να ζεις , εννοώ , ζυγίζει βαρύτερα ».
(Από το 'On Living » )
τα πρώτα του ποιήματα Χικμέτ έκανε την εμφάνισή του στη δεκαετία του 1920 , αλλά είχε αρχίσει να γράφει νωρίτερα. Στη Μόσχα είδε ένα ποίημα του Mayakovsky , και αν και δεν κατάλαβε ρωσική , η ρέουσα γραμμές γοητευμένος φαντασία του. το δικό του πάθος ποιητική φωνή Χικμέτ βρέθηκαν στα είκοσί του. Το 1936 δημοσίευσε ένα από τα πιο διάσημα έργα του, Το Έπος του Σεΐχη Dedreddin, το οποίο απεικόνιζε ένα 15ου αιώνα επαναστατικό θρησκευτικός ηγέτης στην Ανατολία . Μεταξύ αργότερα τα βιβλία του είναι η πεντάτομη MEMLEKETIMDEN INSAN MANZARALARI ( 1966-1967 ), μια γραμμή 20.000 έπος . Στα πρώτα του ποιήματα Χικμέτ έδειξαν την επίδραση της Mayakovsky , αν και ποτέ δεν χρησιμοποίησε εντελώς ελεύθερο στίχο . Χικμέτ είχε συναντήσει ο Ρώσος συγγραφέας στη Μόσχα και εργάστηκε μαζί του στο σατυρικό θέατρο Metla . Τυπικό του ποιήματα Χικμέτ ήταν αλλαγή του μετρητή και παράτυπη χρήση του ποιήματα . Χικμέτ σε συνδυασμό τουρκικής παραδοσιακής ποίησης με avant - gardist τάσεις , και επηρεάζεται έντονα τουρκική λογοτεχνία στη δεκαετία του 1920 και του 1930 .
Ως θεατρικός συγγραφέας Χικμέτ εφαρμόσει τις τεχνικές του θεάτρου έπος του Μπρεχτ . Μαρξιστικής έμπνευσης δράματα του απολαύσει την επιτυχία της Σοβιετικής Ένωσης και άλλες κομμουνιστικές χώρες. δημοσιεύτηκε για πρώτη φορά παίζουν Χικμέτ , η Από την Τζάκι (1932) , ήταν ένα δράμα για την αγάπη στίχος ενός ποιητή . Το 1932 έκανε μια ισχυρή επίδραση με καινοτόμο έργο του KAFATASI και των ενοποιημένων φήμη του με UNUTULAN ADAM (1935) , το οποίο κατέδειξε την dubiousness της φήμης και των συχνών διαφορά μεταξύ της επιτυχίας της επιχείρησης στον κόσμο και δυστυχία ενός ατόμου στην ιδιωτική ζωή. Άλλων θεατρικών έργων Χικμέτ στην δεκαετία του 1930 και του 1940 περιλαμβάνει Η Βουλή των Απεβίωσε (1932) , η οποία επικεντρώνεται στην απληστία και την υποκρισία μιας μεσαίας τάξης οικογένεια. Ferhad και Sirin ( wr. 1945) βασίστηκε σε περσική - τουρκικό μύθο αγάπη . Προσαρμόστηκε σε ένα μπαλέτο τριών πράξη και την ιστορία γυρίστηκε ως Turco - Ρωσίας συμπαραγωγή . IVAN IVANOVIC VAR MIYDI YOK MUYDU (1956) γράφτηκε λίγο μετά το θάνατο του Στάλιν και επιτέθηκαν τη λατρεία της προσωπικότητας και τη νέα ιεραρχία που αντικατέστησε το παλιό . Το παιχνίδι έγινε για πρώτη φορά στη Μόσχα , και συγκρίθηκε με Mayakovsky'S Η κοριός (1928) , μια κοινωνική σάτιρα . Δαμόκλειος σπάθη (1974) παρουσιάζεται η απειλή του πυρηνικού ολοκαυτώματος , και SABAHAT (1977) αποκάλυψε την εκμετάλλευση των εργατικούς ανθρώπους, από την πολιτικοί ηγέτες . Στη Γαλλία και την Ελλάδα , την ποίηση Χικμέτ και παίζει αποκτήσει μεγάλη δημοτικότητα , και το 1970 έλαβε τον κρίσιμο έπαινο από ορισμένα εξέχοντα αμερικανική ποιητές . Στην Τουρκία η απαγόρευση των έργων Χικμέτ Έχει αρθεί το 1964 . Ένα τεράστιο αριθμό βιβλίων και άρθρων για το συγγραφέα και το έργο του δημοσιεύτηκαν στα τέλη της δεκαετίας του 1970 και στις αρχές της δεκαετίας του 1980. Η πολυ- όγκος πλήρες πρόγραμμα έργων , που ξεκίνησε το 1968 , παρέμειναν ατελείς από τις αρχές του 1980 . Η μόνη πλήρης έκδοση των ποιημάτων του, εμφανίστηκε στη Βουλγαρία το 1960 . Χικμέτ δεν θεωρεί το θέατρο του εργοστασίου να είναι μείζονος σημασίας , αλλά κατά τη διάρκεια των ετών στη Μόσχα γνώρισε η Ρωσία μεγαλοφυίες θέατρο ως Stanislavsky , Meyerhold , Vachtangov και Tairov . Τα κύρια θέματα στα έργα του είναι η μοναξιά , η προδοσία και τα κακά του καπιταλισμού . Επίσης, πολλά από τα ποιήματά του έχουν δραματοποιημένες και ανέβασε . Στο Théâtre de 1972 Παρισιού la Liberté προσφέρει μια παραγωγή που ονομάζεται Légendes à Venir, Που ήταν ένα μείγμα από ποιήματα του συγγραφέα και διηγήματα Aziz Nesin του. μυθιστορήματα Χικμέτ της δεν συγκρίνονται σε ποιότητα από την ποίησή του και παίζει . Η συλλογή του από το παραμύθι , SEWVDALI BULUT (1968) , και η ανθολογία του στήλες εφημερίδων , IT ÜRÜR KERVAN YÜRÜR (1965) , αποτελούν την καλύτερη παραγωγή του. τρεις Χικμέτ Οι όγκοι των συγκεντρωμένων γράμματα, μεταθανάτια δημοσιευμένου , αποκαλύπτουν τον συγγραφέα ως συγγραφέα επιστολή master .
Για περαιτέρω ανάγνωση: Εγκυκλοπαίδεια της παγκόσμιας λογοτεχνίας στον 20ό αιώνα, vol . 2, ed . από Steven R. Serafin (1999) ? Ρομαντικό κομμουνιστικά : Η ζωή και το έργο του Ναζίμ Χικμέτ , από Saime Goksu , Edward Timms (1999) ? Σύγχρονου τουρκικού Ποίηση, ed . από Fergar Kayacan Feyyaz (1992) ? Σύγχρονη τουρκική Συγγραφέων από τον Louis Mitler (1988) ? McGraw-Hill Encyclopedia of World Δράμας, ed . από Stanley Hochman (1984) ? Σύγχρονης Τουρκικής Λογοτεχνίας, ed . από τον Ταλάτ Σ. Halman (1982) ? Η ποίηση του Ναζίμ Χικμέτ από τον M. Dohan , στο Lotus : αφρο - ασιατικής γραφής , 26 ( 1975) - Turkin kirjallisuus, toim . Mervi Nousiainen (1997) - Άλλους διάσημους Τούρκων συγγραφέων : Yashar Κεμάλ , Melih Anday Cevdet , Taner Haldun , Nesin Aziz , Οκτάι Akbal , Φακίρης Baykurt . - Suom. : Hikmetiltä για myös suomenettu runovalikoima Punainen omena (1972) ja Puut vielä kasvavat (1978) . - Για περισσότερες πληροφορίες : Ναζίμ Χικμέτ - ( web site δημιουργήθηκε από Saime Goksu και Edward Timms )
Εργα:
Γιὰ τὴ ζωή
(ἀπόδοση: Γιάννης Ρίτσος)
Ἡ ζωὴ δὲν εἶναι παῖξε-γέλασε
Πρέπει νὰ τήνε πάρεις σοβαρά,
Ὅπως, νὰ ποῦμε, κάνει ὁ σκίουρος,
Δίχως ἀπ᾿ ὄξω ἢ ἀπὸ πέρα νὰ προσμένεις τίποτα.
Δὲ θά ῾χεις ἄλλο πάρεξ μονάχα νὰ ζεῖς.
Τὶς πιὸ ὄμορφες μέρες μας δὲν τὶς ζήσαμε ἀκόμα
Κι ἂχ ὅ,τι πιὸ ὄμορφο θά ῾θελα νὰ σοῦ πῶ
Δὲ στό ῾πα ἀκόμα.
Γιὰ τὴ ζωή
Ἡ ζωὴ δὲν εἶναι παῖξε-γέλασε
Πρέπει νὰ τήνε πάρεις σοβαρά,
Ὅπως, νὰ ποῦμε, κάνει ὁ σκίουρος,
Δίχως ἀπ᾿ ὄξω ἢ ἀπὸ πέρα νὰ προσμένεις τίποτα.
Δὲ θά ῾χεις ἄλλο πάρεξ μονάχα νὰ ζεῖς.
Ἡ ζωὴ δὲν εἶναι παῖξε-γέλασε
Πρέπει νὰ τήνε πάρεις σοβαρὰ
Τόσο μὰ τόσο σοβαρὰ
Ποὺ ἔτσι, νὰ ποῦμε, ἀκουμπισμένος σ' ἕναν τοῖχο
μὲ τὰ χέρια σου δεμένα
Ἢ μέσα στ᾿ ἀργαστήρι
Μὲ λευκὴ μπλούζα καὶ μεγάλα ματογυάλια
Θὲ νὰ πεθάνεις, γιὰ νὰ ζήσουνε οἱ ἄνθρωποι,
Οἱ ἄνθρωποι ποὺ ποτὲ δὲ θά ῾χεις δεῖ τὸ πρόσωπό τους
καὶ θὰ πεθάνεις ξέροντας καλὰ
Πὼς τίποτα πιὸ ὡραῖο, πὼς τίποτα πιὸ ἀληθινὸ
ἀπ᾿ τὴ ζωὴ δὲν εἶναι.
Πρέπει νὰ τηνε πάρεις σοβαρὰ
Τόσο μὰ τόσο σοβαρὰ
Ποὺ θὰ φυτέυεις, σὰ νὰ ποῦμε,
ἐλιὲς ἀκόμα στὰ ἑβδομῆντα σου
Ὄχι καθόλου γιὰ νὰ μείνουν στὰ παιδιά σου
Μὰ ἔτσι γιατὶ τὸ θάνατο δὲ θὰ τόνε πιστεύεις
Ὅσο κι ἂν τὸν φοβᾶσαι
Μὰ ἔτσι γιατί ἡ ζωὴ θὲ νὰ βαραίνει
πιότερο στὴ ζυγαριά.
Τὰ τραγούδια τῶν ἀνθρώπων
Τὰ τραγούδια τῶν ἀνθρώπων
εἶναι πιὸ ὄμορφα ἀπ᾿ τοὺς ἴδιους
πιὸ βαριὰ ἀπὸ ἐλπίδα
πιὸ λυπημένα
πιὸ διαρκῆ.
* * *
Πιότερο ἀπ᾿ τοὺς ἀνθρώπους,
τὰ τραγούδια τους ἀγάπησα.
Χωρὶς ἀνθρώπους μπόρεσα νὰ ζήσω,
ὅμως ποτὲ χωρὶς τραγούδια·
μοὔτυχε ν᾿ ἀπιστήσω κάποτε
στὴν πολυαγαπημένη μου,
ὅμως ποτέ μου στὸ τραγούδι
ποὺ τραγούδησα γι᾿ αὐτήν·
οὔτε ποτὲ καὶ τὰ τραγούδια
μ᾿ ἀπατήσανε.
* * *
Ὅποια κι ἂν εἶναι ἡ γλῶσσα τους
πάντοτε τὰ τραγούδια τὰ κατάλαβα.
* * *
Σ᾿ αὐτὸν τὸν κόσμο τίποτα
ἀπ᾿ ὅσα μπόρεσα νὰ πιῶ
καὶ νὰ γευτῶ
ἀπ᾿ ὅσες χῶρες γνώρισα
ἀπ᾿ ὅσα μπόρεσα ν᾿ ἀγγίξω
καὶ νὰ νιώσω
τίποτα, τίποτα
δὲ μ᾿ ἔκανε ἔτσι εὐτυχισμένον
ὅσο τὰ τραγούδια...
Στοὺς δεκαπέντε συντρόφους
Δὲ χύνουν δάκρυ
μάτια ποὺ συνηθίσαν νὰ βλέπουνε φωτιὲς
δὲ σκύβουν τὸ κεφάλι οἱ μαχητὲς
κρατᾶν ψηλὰ τ᾿ ἀστέρι
μὲ περηφάνεια
δὲν ἔχουμε καιρὸ νὰ κλαῖμε τοὺς συντρόφους
τὸ τρομερό σας ὅμως κάλεσμα
μὲς στὴ ψυχή μας
κι οἱ δεκαπέντε σας καρδιὲς
θὲ νὰ χτυπᾶνε
μαζί μας
τὸ σιγανό σας βόγγισμα
σὰν προσκλητήρι
χτυπᾶ στ᾿ ἀφτιά μας
σὰν τὸν ἀντίλαλο βροντῆς.
Στάχτη θὰ γίνεις κόσμε γερασμένε
σοῦ ῾ναι γραφτὸς ὁ δρόμος
τῆς συντριβῆς
καὶ δὲ μπορεῖς νὰ μᾶς λυγίσεις
σκοτώνοντας τ᾿ ἀδέρφια μας τῆς μάχης
καὶ νὰ τὸ ξέρεις
θὰ βγοῦμε νικητὲς
κι ἂς εἶναι βαριές μας
οἱ θυσίες.
Μαύρη ἐσὺ θάλασσα γαλήνεψε
τὰ κύματά σου
καὶ θά ῾ρθει ἡ μέρα ἡ ποθητὴ
ἡ μέρα της ειρήνης
τῆς λευτεριᾶς σου
ὦ ναὶ θά ῾ρθει
ἡ μέρα ποὺ θ᾿ ἁρπάξουμε τὶς λόγχες
ποὺ μὲς στὸ αἷμα τὸ δικό μας
ἔχουνε βαφτεῖ.
1921
Κλαίουσα Ἰτιά
Κυλοῦσε τὸ νερὸ
καὶ στὸν καθρέφτη του γυαλίζονταν ἰτιὲς
τὰ πλούσια τὰ μαλλιά τους λούζαν λυγερές.
Καὶ τὰ σπαθιὰ τ᾿ ἀστραφτερά τους
χτυπώντας στοὺς κορμοὺς
καλπάζαν κατακόκκινοι μὲς στοὺς δρυμοὺς
καλπάζαν πρὸς τὴ δύση
μεθύσι!...
Καὶ τότε ξάφνου
σὰ τὸ πουλὶ τὸ λαβωμένο
τὸ πληγωμένο
στὸ φτερό του
γκρεμίστηκ᾿ ἕνας καβαλάρης
ἀπ᾿ τ᾿ ἄλογό του.
Δὲ σκλήρισε
τοὺς ἄλλους πού ῾φευγαν δὲ ζήτησε
τὰ βουρκωμένα μάτια του ἐγύρισε
μονάχα γιὰ νὰ δεῖ
τὰ πέταλα ποὺ λάμπαν.
Τὸ ποδοβολητὸ ἐσβοῦσε μὲς στὴ φύση
καὶ τ᾿ ἄλογα ἐχάνονταν στὴ δύση!
Καμαρωτοὶ ἐσεῖς καβαλαρέοι
Ὦ κόκκινοι κι ἀστραφτεροὶ καβαλαρέοι
καβαλαρέοι φτερωτοὶ
καμαρωτοὶ
ὡραῖοι!...
Μ᾿ ἴδιες φτεροῦγες πέταξη ἡ ζωὴ ποὺ ῥέει!
Ὁ φλοῖσβος τοῦ νεροῦ σταμάτησε
ἐχάθη
οἱ ἴσκιοι ἐβυθίστηκαν στοῦ σκοταδιοῦ τὰ βάθη
τὰ χρώματα σβηστῆκαν
στὰ μάτια του τὰ πένθιμα
τὰ πέπλα κατεβῆκαν
καὶ τῆς ἰτιᾶς ἡ φυλλωσιὰ
χαϊδεύει τὰ μαλλιά του!
Μὴ κλαῖς ἰτιά μου θλιβερὰ
καὶ μὴ βαριοστενάζεις
πάν᾿ ἀπ᾿ τὰ σκοτεινὰ νερὰ
τὸ δάκρυ μὴ σταλάζεις
Ὦ μὴ στενάζεις
μὲ σφάζεις.
1925
Γιὰ τὰ τραγούδια μου
Δὲν ἔχω πήγασο μὲ σέλαν ἀργυρὴ
οὔτε καὶ πόρους
-ὅπως τοὺς λέν᾿- ἀδήλους
δὲν ἔχω μήτε γῆ
μιὰ σπιθαμὴ
μονάχα ἕνα ποτηράκι μέλι
σὰ νά ῾ναι φλόγα λαμπερή.
Αὐτὸ εἶναι τὸ βιός μου
κι εἶναι καὶ γιὰ τοὺς φίλους
κι ἐνάντια σ᾿ ὅλους τοὺς ἐχθροὺς
ἐντός μου
φυλάγω αὐτὸν τὸν πλοῦτο μου
ἕνα ποτήρι μέλι.
Ὑπομονή, συντρόφοι, ὑπομονὴ
καὶ θὰ ῾ρθει μέρα ἡ τρανὴ
ναὶ θά ῾ρθει!
-Σ᾿ αὐτοὺς πού ῾χουν τὸ μέλι θὲ νὰ ῾ρθεῖ
ἡ μέλισσα ἡ μιὰ
ἀπ᾿ τὴ Βαγδάτη.
1935
Ἡ χώρα αὐτὴ εἶναι δική μας
Ἡ χώρα αὐτὴ π᾿ ὁρμᾶ ἀπ᾿ τὴν Ἀσία μὲ καλπασμὸ
καὶ ποὺ προβάλλει
τ᾿ ὥριο κεφάλι
σὰν τὸ πουλάρι
γεμάτο χάρη
πρὸς τῆς Μεσόγειος τὸ νερὸ
ἡ χώρ᾿ αὐτὴ εἶναι δική μας
μὲ ματωμένους τοὺς καρποὺς
δόντια σφιγμένα
πόδια γυμνά.
Σὰ μεταξένιο τούτη ἡ γῆ μας
εἶναι χαλί μας
τούτη ἡ γῆ μας
ἡ κόλασή μας
τούτ᾿ ἡ παράδεισο
εἶναι δική μας.
Ἡ θέλησή μας
τώρα τρανεύει
νά ῾ναι δική μας
παντοτινὰ
νὰ ζοῦμε λεύτεροι σὰ δέντρα
σὰ τὰ δεντρὰ τοῦ ἴδιου δάσου
ἀδερφωμένα
ἀγκαλιαστά.
1948
Αὐτὸ εἶναι ὅλο
Ζῶ στὴ φεγγοβολὴ
ποὺ προχωράει
ὁλόγιομα τὰ χέρια μου
μὲ πόθους
κι ὁ κόσμος εἶναι ὄμορφος πολὺ
μοσκοβολάει.
Τὰ μάτια μου λιμπίστηκαν
τὰ δέντρα
τὰ δέντρα ποὺ γιόμισαν ἐλπίδες
καὶ ντύθηκαν τὴ πράσινη στολὴ
τὸ λιόχαρο δρομάκι προχωράει
σ᾿ ὁλόδροσο χαλὶ
κι ἀπ᾿ τὸ φεγγίτη μὲ καλεῖ
στὶς πράσινες νησίδες.
Κι οὔτε μυρίζομαι τὰ φάρμακα
τ᾿ ἀναρρωτήριο πιὰ δὲ βρωμάει
-θ᾿ ἀνοίξουν τὰ γαρούφαλα
ἡ ὥρα ἡ καλή-
Τί τάχα ἂν εἶσαι φυλακή;
Νὰ μὴ λυγᾶς!
αὐτὸ εἶν᾿ ὅλο.
Δὲν εἶναι ἄλλη συμβουλή.
1948
Δὲ μᾶς ἀφήνουν νὰ τραγουδᾶμε
Δὲ μᾶς ἀφήνουν Ῥόμπσον νὰ τραγουδᾶμε
δὲ μᾶς ἀφήνουν καναρίνι
πού ῾χεις φτερὰ ἀητοῦ
μαῦρε ἀδερφέ μου
δόντια ποὺ ἔχεις
μαργαριτάρια
δὲ μᾶς ἀφήνουν νὰ ψηλώσουμε φωνή.
Φοβοῦνται Ῥόμπσον
φοβοῦνται τὴν αὐγή,
ν᾿ ἀκούσουνε φοβοῦνται
καὶ ν᾿ ἀγγίσουν
φοβοῦνται ν᾿ ἀγαπήσουν
φοβοῦνται ν᾿ ἀγαπήσουνε σὰν τὸν Φερχὰτ
(Ἀλήθεια θὰ ῾χετε κι ἐσεῖς ἕναν Φερχὰτ
οἱ νέγροι πῶς νὰ τόνε λένε Ῥόμπσον;)
Φοβοῦνται τὰ γεννήματα
τὴ γῆς
τὸ γάργαρο νερὸ φοβοῦνται τῆς πηγῆς
φοβοῦνται
νὰ θυμοῦνται
καὶ τὶς χαρές τους
τὸ χέρι ἑνὸς φίλου δὲν ἔσφιξε ποτέ τους
τὸ χέρι τους
ζεστὸ
σὰν τὸ πουλὶ
χωρὶς νὰ θέλει σκόντα
προμήθειες
ἡ κάποια ἀναβολὴ
στὴ πλερωμή.
Φοβοῦνται τὴν ἐλπίδα
φοβοῦνται Ῥόμπσον νὰ ἐλπίσουν
φοβοῦνται καναρίνι
πού ῾χεις φτερὰ ἀητοὺ
φοβοῦνται τὰ τραγούδια μας
μὴ τοὺς τσακίσουν.
Ὀχτώβρης 1949
Δεν υπάρχουν σχόλια:
Δημοσίευση σχολίου